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sábado, 19 de octubre de 2013
Federico Gutiérrez y Los Poriajhú (1985)
01. EL CARRETEL - Chamamé (Abelardo Dimotta).
02. CHAMARRITA PA'L FOGÓN - Chamarrita (F. Gutiérrez).
03. PASO LAGUNA - Chamamé (Ramón Merlo - Monchito Merlo).
04. EL TORDILLO LUNANCO - Chamamé (F. Gutiérrez - Celestino Fernández).
05. MI BIEN AMADA - Chamamé (T. Cocomarola).
06. ASÍ SE BAILA EL CHAMAMÉ - Chamamé (M. Millán Medina).
07. NOVIEMBRE SE LO LLEVÓ - Chamamé (C. Fernández - Pablo Machado).
08. LA REVOLTOSA - Chamamé (Tito Aranda).
09. SCHOTTIS CON LARGADA - Schottis (F. Gutiérrez).
10. EL CABO DRAGONEANTE - Chamamé (F. Gutiérrez).
11. PAGO LA REDONDA - Chamamé (Apolinario Godoy).
12. FLOR DEL CAMPO - Rasguido doble (M. Millán Medina - Federico Uribe).
Integrantes:
Filomeno Roble (acordeón).
Julio Muzinger (guitarra).
Luis Bertolotti (bandoneón).
Federico Gutiérrez (glosas y canto).
Edición y producción fonográfica: Paraná Musical S.A.
(P) 1985.
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miércoles, 24 de julio de 2013
Emiliano Cardozo y Los Cardocitos - Alegría y chamamé (2002)
01. AMOR IMPOSIBLE - chamamé (Emiliano Cardozo - Jorge Codutti).
02. EL CHAQUEÑAZO - chamamé (Juan Modesto Cardozo).
03. LA DUEÑA DEL MONTE - chamamé (Emiliano Cardozo - Gustavo Machado).
04. FIESTA EN EL PALMAR - chamamé (Juan Modesto Cardozo).
05. POR QUERERTE VIDA MÍA - chamamé (Emiliano Cardozo - Jorge Codutti).
06. COLINCHO, EL PERDIGUERO - chamamé (Aníbal Maldonado).
07. ENGANCHADO 1: RECORDANDO A CONCEPCIÓN - chamamé (Simón de Jesús Palacios - Manuel Ramírez) - DE FIESTA CON MIS AMIGOS (Chuno González - Pastor Luna).
08. SOLO ME DEJASTE - chamamé (Emiliano Cardozo - Jorge Codutti).
09. MASTICANDO AJÍ - chamamé (Hermanos Sena).
10. CHACO ALGODONERO - chamamé (Emiliano Cardozo - Pirca Rojas).
11. EL RETAZO - chamamé (Emilio J.A. Cardozo - Emiliano Cardozo).
12. NO ME DIGAS QUE ME ALEJE - chamamé (Emiliano Cardozo - Domínguez Guerra).
13. CORAZÓN GUARANÍ - polca (Juan Modesto Cardozo).
14. ENGANCHADO 2: BATALLÓN DE LA LIGURIA - chamamé (Emiliano Cardozo - Jorge Codutti) - A MI QUERIDA AÑATUYA - chamamé (Pastor Luna - Isidro Soria).
Intérpretes:
Emiliano Cardozo: canto, guitarra y dirección.
Juan Modesto Cardozo: acordeón.
Germán Alejandro Cardozo: bandoneón.
Emilio José Antonio Cardozo: acordeón.
Mario Gabriel Cardozo: primera voz y guitarra.
Emiliano Ramón Martín Cardozo: segunda voz y bajo.
(P) 2002
Blas Martínez Riera "Blasito" - 15 Grandes Exitos
01. LA RATONERA - chamamé (Ernesto Montiel).
02. CHAQUE LA VÍBORA - chamamé (Blas Martínez Riera - Cacho Saucedo).
03. EL PETISO DE ORO - chamamé (Tilo Escobar - Pirca Rojas). Glosa: Roberto Galarza.
04. MADRECITA DEL LITORAL - valseado (Blas Martínez Riera - Victorel). Canta: Cacho Saucedo. Glosa: Blasito.
05. GUAPO CORRENTINO - chamamé (Blas Martínez Riera - Tilo Escobar).
06. UN CEIBO Y TU AMOR - chamamé (Blas Martínez Riera - Cacho Saucedo). Canta: Cacho Saucedo.
07. PINOCHO SILVA - chamamé (Blas Martínez Riera - Tilo Escobar).
08. SCHOTTIS ABARAJADO - schottis (Blas Martínez Riera - Tilo Escobar).
09. POR QUÉ TE FUISTE - chamamé (Tarragó Ros - Porfirio Zappa).
10. ETERNO IMPOSIBLE - chamamé (Luis A. Casafuz - Teresita Scarpeto). Cantan: Antonio Arias - Eusebio Fernández.
11. OLOR A MONTE - chamamé (Blas Martínez Riera). Glosas: Blasito.
12. LA CRUZ JOSÉ / FELIZ CUMPLEAÑOS QUINCEAÑERA - chamamé (1. Blas Martínez Riera - Tilo Escobar. 2. Ernesto Montiel - Cacho Saucedo). Canta: Cacho Saucedo. Glosa: Blasito.
13. LA PATINADA - chamamé (Blas Martínez Riera - Isaco Abitbol).
14. BLANCO DELANTAL - rasguido doble (Blas Martínez Riera - Cacho Saucedo). Cantan: Cacho Saucedo - Roberto Galarza.
15. HOMENAJE A LA COLORADA - chamamé (Blas Martínez Riera - Tilo Escobar).
(P) 1971
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Avelino Flores y Salvador Miqueri - Sólo rumores (1993)
Nació en la localidad de Lanteri, provincia de Santa Fe, un 2 de febrero del año 1934. Su infancia la pasó en Avellaneda (Santa Fe), por lo que en esa localidad se lo conoce como "El músico de Avellaneda".
Inició su andar musiquero ejecutando la guitarra primero y con 17 años cumplidos encaró el estudio del bandoneón con verdaderos maestros: Alberto Cian (uno de los bandoneonistas más famosos que dio Avellaneda, además de amigo de Avelino) y Humberto Borda.
Tempranamente se incorporó a la orquesta "Los Angeles" y, posteriormente decidió conformar su propia agrupación musical. Recorrió caminos y escenarios que templaaron su espíritu y le sirvieron para encontrar su estilo inconfundible.
En el año 1959 es elegido para integrar el ya consagrado conjunto del "Dúo Vera-Lucero" (Salvador Miqueri y "Nene" Vera) con los que realizó una excelente confluencia de sueños e inolvidables creaciones musicales. Dejaron el testimonio impreso en discos de esa etapa realmente extraordinaria de gran musicalidad.
Desvinculado del dúo mencionado, Avelino Flores continuó su incansable derrotero conformando sus propios conjuntos con sobresalientes músicos: acordeonistas como Manuel Zbinden y Maldonado; guitarristas y cantores como Reyes, Vargas, Carrizo, Aguirre, Gómez, Alarcón, Haedo, Caballero, Zaracho, que lo acompañaron en este transitar sin pausa por la ruta chamamecera.
Dejó numerosas placas discográficas, donde destacamos sus propias composiciones instrumentales que son realmente de vanguardia, pero sin descartar el sonido y la auténtica raíz chamamecera. Sus temas como "La topada", "Montecito", "La trenza", "Ocaso", y su gran creación "Homenaje a las Islas Malvinas" con el poeta Isidro Luciano Prado.
Luego de un paréntesis de varios años al producirse el reencuentro y reaparición del "Dúo Vera-Lucero", nuevamente Avelino Flores cumplió una etapa exitosa junto al consagrado binomio. Desaparecido físicamente Vera, el cantautor Salvador Miqueri prosiguió su andar chamamecero y es Flores quien conduce su conjunto. Los discos de larga duración "Sólo rumores", "Mi última flor" y "Sin rencores ni reproches", son elocuentes demostraciones de un incansable creador que ha llegado a la cima y ha sabido mantenerse con probidad y talento.
Avelino Flores continúa actuando y grabando. En sus últimas composiciones lo acompañan dos de sus hijos: Rudi y Nini, dos jóvenes instrumentistas - acordeón y guitarra - que sobresalen por el enorme virtuosismo heredado de su progenitor y permanente estudio y perfeccionamiento que los han llevado como embajadores musicales a escenarios de Europa.
La nomina de grabaciones en discos de larga duración, que ya superan mas de cuarenta, son el producto de un quehacer constante, que no conoce desmayos ni conseciones, es el fruto de una larga y productiva vida dedicada al quehacer musical chamamecero. Un aporte valioso a la cultura musical de la región y del país que es orgullo por el nivel de musicalidad que posee, por el vuelo creativo que emerge en cada una de sus composiciones y por su constante presencia en escenarios, espectáculos y festivales chamameceros.
Fuente:
Corrientes es chamamé.
Carlos "Tato" Gregoret (de Avellaneda, Santa Fe).
SALVADOR MIQUERI
Nació en la localidad de Mburucuyá, provincia de Corrientes, el 15 de diciembre de 1926, y desde muy joven aprendió intuitivamente la ejecución de la guitarra.
Al referirnos a Miqueri se hace necesario mencionar su triple condición de poeta, compositor de melodías e intérprete chamamecero. Pero lo que deseamos destacar es su carácter de creador de un estilo musical que llena toda una época y que trasciende hasta hoy por su calidad melódica y poética, que es en verdad, una renovación dentro del ámbito de la música correntina.
Sus primeros pasos musicales los realizó con el “Trío Pasionaria”, junto al bandoneón de su primo Tito Miqueri en 1948-1949. Posteriormente, se integró al conjunto del bandoneonista Eustaquio Miño y “Los gauchos de Mburucuyá”, donde se encuentra con Eustaquio “Nene” Vera, cantor y guitarrero y conforman el dúo de voces que los conducirá a una fama singular. Esto ocurre en 1950. Luego, ya conformado el Dúo Vera-Lucero, pasan a integrar el conjunto de Tránsito Cocomarola a partir de marzo de 1951. Allí se cumple una etapa discográfica y de múltiples actuaciones por todo el país con un éxito realmente inusitado. Con Cocomarola, el dúo alcanzó un nivel de popularidad extraordinario. Actúan hasta el año 1956.
Idolos indiscutibles del cancionero correntino, Miqueri y Vera se desvinculan de Cocomarola e inician la formación de su propia agrupación musical. Primero con “Tito” Miqueri en bandoneón, Fortunato Fernández en acordeón y el Dúo Vera-Lucero en voces y guitarras. Graban en 1958 en el sello discográfico “T.K”. En el año 1960, se incorporan Norberto Gómez en acordeón y un año más tarde, Avelino Flores en bandoneón. Cuando Arcadio Argentino Flores reemplaza en acordeón a Gómez, graban en el sello Odeon discos de larga duración que son el testimonio de una “época dorada” del chamamé, donde reúnen sus más aclamados éxitos. Esto ocurría en el año 1963, pero paulatinamente dejan de grabar y actuar.
Un silencio musical se extiende desde 1964 hasta 1969, año en que aquel dúo “Vera-Lucero” integra nuevamente el conjunto de Cocomarola, actuando en Buenos Aires y algunos centros bailables de varias provincias, pero lamentablemente no llegan a grabar.
Diez años después, en 1979, reaparece el “Dúo Vera-Lucero”, junto a Avelino Flores en bandoneón y Manuel Zbinden en acordeón. Actúan y graban un disco de larga duración titulado “Mi última Flor” en el año 1981. Fue la última grabación del dúo, pues Eustaquio Vera fallece tiempo después.
Pero la producción musical de Salvador Miqueri continúa y con el conjunto, que comparte en la dirección musical don Avelino Flores, vuelven a dejar algunas placas discográficas, tales como “Sólo rumores” y al cumplir 40 años de actuación artística un trabajo titulado “Sin rencores ni reproches”, donde continúa el bandoneón de Avelino Flores y Manuel Zbinden en acordeón pero se incorpora la voz de su hijo Gustavo Miqueri, digno heredero de un virtuosismo vocal de gran calidad.
Más de 45 años de actuación con los grandes del chamamé: Eustaquio Miño, Tránsito Cocomarola, Avelino Flores, entre otros, nos permite señalar que en su trayectoria artística Salvador Miqueri fue abriendo nuevos caminos en la música tradicional correntina.
Nuevos caminos como autor, canalizando una vena poética con un inédito lenguaje que es una escuela por su originalidad y su romanticismo. Como compositor, sus melodías son también de una renovación, que aun pasando el tiempo mantienen su frescura e intangible vigencia. Como intérprete, conforma un “Dúo “ de voces con Vera, que merece el reconocimiento del pueblo por representar una modalidad típica y genuina del cantar correntino. Voces de una inconfundible tesitura y timbre sonoro. Fue un paradigma musical que representa, sin lugar a dudas, la renovación de esa raíz auténtica de nuestro chamamé.
Fuente: Corrientes es chamamé.
Inició su andar musiquero ejecutando la guitarra primero y con 17 años cumplidos encaró el estudio del bandoneón con verdaderos maestros: Alberto Cian (uno de los bandoneonistas más famosos que dio Avellaneda, además de amigo de Avelino) y Humberto Borda.
Tempranamente se incorporó a la orquesta "Los Angeles" y, posteriormente decidió conformar su propia agrupación musical. Recorrió caminos y escenarios que templaaron su espíritu y le sirvieron para encontrar su estilo inconfundible.
En el año 1959 es elegido para integrar el ya consagrado conjunto del "Dúo Vera-Lucero" (Salvador Miqueri y "Nene" Vera) con los que realizó una excelente confluencia de sueños e inolvidables creaciones musicales. Dejaron el testimonio impreso en discos de esa etapa realmente extraordinaria de gran musicalidad.
Desvinculado del dúo mencionado, Avelino Flores continuó su incansable derrotero conformando sus propios conjuntos con sobresalientes músicos: acordeonistas como Manuel Zbinden y Maldonado; guitarristas y cantores como Reyes, Vargas, Carrizo, Aguirre, Gómez, Alarcón, Haedo, Caballero, Zaracho, que lo acompañaron en este transitar sin pausa por la ruta chamamecera.
Dejó numerosas placas discográficas, donde destacamos sus propias composiciones instrumentales que son realmente de vanguardia, pero sin descartar el sonido y la auténtica raíz chamamecera. Sus temas como "La topada", "Montecito", "La trenza", "Ocaso", y su gran creación "Homenaje a las Islas Malvinas" con el poeta Isidro Luciano Prado.
Luego de un paréntesis de varios años al producirse el reencuentro y reaparición del "Dúo Vera-Lucero", nuevamente Avelino Flores cumplió una etapa exitosa junto al consagrado binomio. Desaparecido físicamente Vera, el cantautor Salvador Miqueri prosiguió su andar chamamecero y es Flores quien conduce su conjunto. Los discos de larga duración "Sólo rumores", "Mi última flor" y "Sin rencores ni reproches", son elocuentes demostraciones de un incansable creador que ha llegado a la cima y ha sabido mantenerse con probidad y talento.
Avelino Flores continúa actuando y grabando. En sus últimas composiciones lo acompañan dos de sus hijos: Rudi y Nini, dos jóvenes instrumentistas - acordeón y guitarra - que sobresalen por el enorme virtuosismo heredado de su progenitor y permanente estudio y perfeccionamiento que los han llevado como embajadores musicales a escenarios de Europa.
La nomina de grabaciones en discos de larga duración, que ya superan mas de cuarenta, son el producto de un quehacer constante, que no conoce desmayos ni conseciones, es el fruto de una larga y productiva vida dedicada al quehacer musical chamamecero. Un aporte valioso a la cultura musical de la región y del país que es orgullo por el nivel de musicalidad que posee, por el vuelo creativo que emerge en cada una de sus composiciones y por su constante presencia en escenarios, espectáculos y festivales chamameceros.
Fuente:
Corrientes es chamamé.
Carlos "Tato" Gregoret (de Avellaneda, Santa Fe).
SALVADOR MIQUERI
Nació en la localidad de Mburucuyá, provincia de Corrientes, el 15 de diciembre de 1926, y desde muy joven aprendió intuitivamente la ejecución de la guitarra.
Al referirnos a Miqueri se hace necesario mencionar su triple condición de poeta, compositor de melodías e intérprete chamamecero. Pero lo que deseamos destacar es su carácter de creador de un estilo musical que llena toda una época y que trasciende hasta hoy por su calidad melódica y poética, que es en verdad, una renovación dentro del ámbito de la música correntina.
Sus primeros pasos musicales los realizó con el “Trío Pasionaria”, junto al bandoneón de su primo Tito Miqueri en 1948-1949. Posteriormente, se integró al conjunto del bandoneonista Eustaquio Miño y “Los gauchos de Mburucuyá”, donde se encuentra con Eustaquio “Nene” Vera, cantor y guitarrero y conforman el dúo de voces que los conducirá a una fama singular. Esto ocurre en 1950. Luego, ya conformado el Dúo Vera-Lucero, pasan a integrar el conjunto de Tránsito Cocomarola a partir de marzo de 1951. Allí se cumple una etapa discográfica y de múltiples actuaciones por todo el país con un éxito realmente inusitado. Con Cocomarola, el dúo alcanzó un nivel de popularidad extraordinario. Actúan hasta el año 1956.
Idolos indiscutibles del cancionero correntino, Miqueri y Vera se desvinculan de Cocomarola e inician la formación de su propia agrupación musical. Primero con “Tito” Miqueri en bandoneón, Fortunato Fernández en acordeón y el Dúo Vera-Lucero en voces y guitarras. Graban en 1958 en el sello discográfico “T.K”. En el año 1960, se incorporan Norberto Gómez en acordeón y un año más tarde, Avelino Flores en bandoneón. Cuando Arcadio Argentino Flores reemplaza en acordeón a Gómez, graban en el sello Odeon discos de larga duración que son el testimonio de una “época dorada” del chamamé, donde reúnen sus más aclamados éxitos. Esto ocurría en el año 1963, pero paulatinamente dejan de grabar y actuar.
Un silencio musical se extiende desde 1964 hasta 1969, año en que aquel dúo “Vera-Lucero” integra nuevamente el conjunto de Cocomarola, actuando en Buenos Aires y algunos centros bailables de varias provincias, pero lamentablemente no llegan a grabar.
Diez años después, en 1979, reaparece el “Dúo Vera-Lucero”, junto a Avelino Flores en bandoneón y Manuel Zbinden en acordeón. Actúan y graban un disco de larga duración titulado “Mi última Flor” en el año 1981. Fue la última grabación del dúo, pues Eustaquio Vera fallece tiempo después.
Pero la producción musical de Salvador Miqueri continúa y con el conjunto, que comparte en la dirección musical don Avelino Flores, vuelven a dejar algunas placas discográficas, tales como “Sólo rumores” y al cumplir 40 años de actuación artística un trabajo titulado “Sin rencores ni reproches”, donde continúa el bandoneón de Avelino Flores y Manuel Zbinden en acordeón pero se incorpora la voz de su hijo Gustavo Miqueri, digno heredero de un virtuosismo vocal de gran calidad.
Más de 45 años de actuación con los grandes del chamamé: Eustaquio Miño, Tránsito Cocomarola, Avelino Flores, entre otros, nos permite señalar que en su trayectoria artística Salvador Miqueri fue abriendo nuevos caminos en la música tradicional correntina.
Nuevos caminos como autor, canalizando una vena poética con un inédito lenguaje que es una escuela por su originalidad y su romanticismo. Como compositor, sus melodías son también de una renovación, que aun pasando el tiempo mantienen su frescura e intangible vigencia. Como intérprete, conforma un “Dúo “ de voces con Vera, que merece el reconocimiento del pueblo por representar una modalidad típica y genuina del cantar correntino. Voces de una inconfundible tesitura y timbre sonoro. Fue un paradigma musical que representa, sin lugar a dudas, la renovación de esa raíz auténtica de nuestro chamamé.
Fuente: Corrientes es chamamé.
01. SOLO RUMORES - chamamé (Avelino Flores - Salvador Miqueri). (*)
02. DOÑA BLANCA - chamamé (Rudi Flores - Nini Flores).
03. ANHELÁNDOTE VIVO - chamamé (Avelino Flores - Salvador Miqueri). (*)
04. MI PRELUDIO - polka correntina (Nini Flores).
05. CANTANDO CAMINO - chamamé (Gustavo Miqueri - Avelino Flores). (*)
06. ESA VUELTA - chamamé (Ledesma - Miño).
07. EL RARRI - chamamé (Avelino Flores).
08. AMBICIÓN FRUSTRADA - rasguido doble (Salvador Miqueri). (*)
09. CHE CAMBACITO - chamamé (Tránsito Cocomarola).
10. MATE ARGENTINO - chamamé (Avelino Flores - Salvador Miqueri). (*)
11. PARAJHE YAHAPÉ - chamamé (Marcos Zarza).
12. DESPIERTA PALOMITA - chamamé (Emiliano Cardozo - Jorge Codutti). (*)
(*) Canta: Dúo Salvador Miqueri - Gustavo Miqueri
Músicos:
Avelino Flores: bandoneón.
Nini Flores: acordeón.
Rudi Flores: guitarra.
Eduardo Alegre: guitarra.
Salvador Miqueri: 1ra. voz y guitarra.
Gustavo Miqueri: 2da. voz y guitarra.
viernes, 18 de mayo de 2012
Gregorio de La Vega - Rezongando (1985)
Don Gregorio en la edición 2008 del Festival de Chamamé de Federal (Entre Ríos). (Fotografía del autor).
Hola a todos.
El amigo Guilherme desde Portugal nos deja este material (uno de los primeros en ser publicados en el blog) cuyo enlace de descarga estaba inactivo. La entrada original había sido publicada en diciembre de 2007.
Será hasta la próxima.
Pablo
01. NOGOYÁ ORILLA - chamamé (G. de la Vega - Chacho Abrigo).
02. A TUS OJOS - chamamé (P. Domínguez - Luis Acosta).
03. REZONGANDO - chamamé (Tarragó Ros).
04. MIS DULCES SUEÑOS - chamamé (Gregorio de la Vega).
05. ESTANCIA EL CARDALITO - chamamé (G. de la Vega- Boxler - Dales).
06. BLANCA ROSA - polca (M. Ramírez - P. Enríquez).
07. VALLE'I - polca (Herminio Giménez).
08. MI RANCHITO - chamamé (Heraclio Pérez).
09. EL ABROJITO - chamamé (Emilio Chamorro).
10. CHAMARRITA DE VICTORIA - chamarrita (G. de la Vega - O. Albornós - Chacho Abrigo).
11. TE LLORA CURUZÚ - chamamé (G. de la Vega - Sixto Medina).
12. PAGOS QUE YO DEJÉ - chamamé (G. de la Vega - Nélida A. Zenón).
Colaboraron:
"El Chacho" Abrigo: acordeón.
José Rodas.
Sixto Medina.
Rufino Carabajal: sapucay.
Oscar Albornós: glosas.
Dirección artística: Américo Cardinale.
(P) 1985
Base Cero S.A.
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Gregorio de la Vega y su conjunto
Interpreta: "Adiós, ciudad de Mercedes".
(P) 1985
Base Cero S.A.
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Gregorio de la Vega y su conjunto
Interpreta: "Adiós, ciudad de Mercedes".
jueves, 17 de mayo de 2012
Damasio Esquivel - Recordando al Maestro
Continuando con la reposición de enlaces caídos, llega aquí y de la mano del amigo Guilherme de Portugal, este material del gran Damasio Esquivel.
La entrada original había sido publicada en febrero de 2008.
Un abrazo a todos y hasta cualquier momento.
Pablo
DAMASIO ESQUIVEL
A lo largo de 73 años de carrera, Esquivel compuso obras vitales del chamamé, entre la que se cuentan "Alma guaraní", "Barrio Sajonia", "El gaucho Gramilla", "Mi cantar", "El Aguará Guazú", "Los colonos", "Un corazón" y "Amor y quebracho", que registró en 40 discos de pasta, 31 de vinilo y 1 CD, "El patriarca", (de 1998). La historia profesional del legendario bandoneonista comenzó en 1931, cuando pisó por primera vez un estudio de grabación. Fue con el conjunto de José Asunción Flores. "Tenía apenas 12 años", solía recordar el intérprete y compositor.
La música fue algo inevitable para Damasio. Su padre fue primera guitarra de Asunción Flores y su hermana Haydée tocaba el bandoneón en una orquesta de señoritas. "Nunca pensé en hacer otra cosa que no fuera música", aseguraba Esquivel en una nota.
Esquivel nació en 1919, en Rosario, pero en la década del 30 se mudó con su familia a La Boca. Sus estudios musicales y la necesidad de trabajar lo acercaron a estilos como el tango. Pero en esos años, en La Boca se reunió una camada de artistas del Litoral. Entre ellos, Tránsito Cocomarola y Ernesto Montiel, que se transformaron en sus maestros. En ese barrio también se editaba la revista Iberá, que difundía la cultura de la región mesopotámica.
Contagiado por la intensidad de la música litoraleña, el bandoneonista realizó giras y grabó cerca de doscientos temas, hasta que se consolidó como líder de un conjunto propio que llegó a reunir 18 integrantes. Su labor como intérprete es lo que más sobresale de su carrera. Pero su obra como compositor es significativa. En 2000 el bandoneonista, conocido como "El coloso del chamamé", fue distinguido en reconocimiento a su trayectoria y a su íntima relación con el canto y la cultura del Litoral en el Festival Nacional del Chamamé (en la ciudad entrerriana de Federal), la fiesta más importante que se realiza el país de este género musical. Los últimos meses del artista transcurrieron a la espera de ser llamado para actuar. Una de sus últimas presentaciones fue durante septiembre de 2003, en la Feria de Mataderos.
Damasio Esquivel, que fue internado en la clínica "Bazterrica" como consecuencia de una caída doméstica, por la que se lo sometió a una intervención quirúrgica en la cadera, había dado más de setenta años a la música del Litoral. Luego de 34 días internado, falleció el 25 de abril de 2004 a los 85 años. Sus restos se encuentran en el Panteón de SADAIC en el cementerio de la Chacarita.
Fuente: La Nación.
01. RECORDANDO AL MAESTRO - chamamé (Miguel Fernández - Edgar Estigarribia).
02. CANTO AL TARAGÜI - galopa (I. Mabel - A. Peluffo).
03. ESTACIÓN SOLARI - chamamé (Mauricio Valenzuela - Tarragó Ros).
04. PUERTO SÁNCHEZ - chamamé (Jorge Méndez).
05. LA LLORONA (motivo popular/recop. A. Guardia - P. Zappa - M. Valenzuela).
06. GALOPERA - galopa (M. Cardozo Ocampo). Canta: Iris Mabel.
07. ANDREA NOEMÍ - chamamé (C. Visgarra - G. Franco).
08. EL CURUPÍ - chamamé (C. Medina).
09. ADIÓS, CIUDAD DE MERCEDES - chamamé (R. Ferradás Campos - R.B. Montenegro). Cantan: Chacho Esquivel y Lorenzo Galván.
10. CHE RUBICHÁ (Mi jefe) - polka (Armando Nelli).
11. MI PONCHILLO COLORADO - chamamé (Mario Millán Medina). Canta: Lorenzo Galván.
12. EL TORO - chamamé (Cambá Castillo - Pedro Sánchez).
13. COMO EN PRIMAVERA - (Ch. Aguirre - Pipelich). Canta: Iris Mabel.
14. EL GALPÓN - chamamé (Ramón Estigarribia - Tarragó Ros).
15. LA MULA - chamamé (Rogelio "Coco" Zini).
16. LUNITA DE TARAGÜI - polca correntina (Edgar Romero Maciel - Albérico Mansilla). Canta: Iris Mabel.
Intérpretes:
Damasio Esquivel: bandoneón.
Carlos Vizgarra: acordeón.
Chacho Esquivel: guitarra.
Goyo Franco: guitarra en temas 1 a 7, 15, 16.
Alberto González: contrabajo en temas 1 a 4, 15.
Orlando Santillán: acordeón en temas 5 a 8, 16.
Pedro Aguirre: guitarra en temas 5 a 8, 16.
(P) GLD Distribuidora S.A.
DK 28529
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viernes, 30 de septiembre de 2011
César Ponzoni y su conjunto "Agreste del Litoral" - Recuerdos de aquel ayer
Hola amigos.
Dejamos aquí y con nuevo link de descarga, la primera placa discográfica de este conjunto de estilo "tarragosero" oriundo del norte de la provincia de Entre Ríos, integrado por los hermanos César y Raúl Ponzoni (de Colonia Tunas, departamento Federación) y por Ernesto Galarraga y Nicolás Benancio (ambos de Sauce de Luna, departamento Federal).
La entrada original había sido publicada en diciembre de 2007.
Será hasta la próxima.
Pablo
Dejamos aquí y con nuevo link de descarga, la primera placa discográfica de este conjunto de estilo "tarragosero" oriundo del norte de la provincia de Entre Ríos, integrado por los hermanos César y Raúl Ponzoni (de Colonia Tunas, departamento Federación) y por Ernesto Galarraga y Nicolás Benancio (ambos de Sauce de Luna, departamento Federal).
La entrada original había sido publicada en diciembre de 2007.
Será hasta la próxima.
Pablo
01. RECUERDOS DE AQUEL AYER - chamamé (César Ponzoni).
02. A CURUZÚ CUATIÁ - chamamé (Gregorio de la Vega - Tarragó Ros).
03. BIEN ARRASTRAO - chamamé (César Ponzoni - Raúl Ponzoni - Ernesto Galarraga).
04. PA' LA GRINGADA - polca rural (César Ponzoni).
05. PERICO - chamamé (Tarragó Ros).
06. TAITA GERVASIO - chamamé (Raúl Ponzoni - Ernesto Galarraga).
07. PASO ALGARROBO - chamamé (César Ponzoni).
08. LINDA MISIONERA - schottis (Raúl Ponzoni).
09. EL KANGÜI - chamamé (Tránsito Cocomarola).
10. CAMINO DEL ARENAL - chamamé (Mario Millán Medina - Tarragó Ros).
11. DESDE QUE TU ME AMAS - valseado (D.R.).
12. RECUERDOS LATENTES - chamamé (Ernesto Galarraga - Raúl Ponzoni).
Integrantes:
César Ponzoni: 1º acordeón.
Raúl Ponzoni: 2º acordeón.
Ernesto Galarraga: guitarra y voz.
Nicolás Benencio: guitarra.
Colaboraron:
Daniel Rivero: guitarra y bajo.
Dirección Artística y Mezcla: Daniel Rivero.
Grabado en Estudios Recordex.
Producido y Distribuído por Record Disc.
CD Nº 22009.
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jueves, 29 de septiembre de 2011
Damasio Esquivel - Con alma guaraní
Hola amigos.
Nuevamente dejamos otra entrada cuyo link de descarga del disco se había desactivado. Se trata de un trabajo del año 2005 del siempre recordado don Damasio Esquivel, "El Coloso del Chamamé" (1919-2004).
Hasta otro momento.
Pablo
01. LA SPORTIVA - chamamé (A. Ubeda).
02. GUITARRA Y SOLEDAD - chamamé (G. Franco - D. Insaurralde). Cantan: Goyo Franco y Chacho Esquivel.
03. NUNCA - chamamé (C.A. Amico). Canta: Iris Mabel.
04. A LOS PAISANOS DEL SUR - chamamé (Damasio Esquivel).
05. DOS AMORES, UN CORAZÓN - chamamé (Damasio Esquivel). Canta: Goyo Franco.
05. DOS AMORES, UN CORAZÓN - chamamé (Damasio Esquivel). Canta: Goyo Franco.
06. ZAPATEANDO EN LA CAÑADA - chamamé (O. Santillán).
07. MORENITA DAME TUS LABIOS - chamamé (A. Nelli). Cantan: Chacho Esquivel y Lorenzo Galván.
08. PARA MI MADRE - chamamé (P. Mendoza). Canta: Lorenzo Galván.
09. TIRADOR SIN FLECOS - chamamé (E. Estigarribia - A. Cañete - S. Altamirano).
10. RAÚL ALBORNOZ - chamamé (T. Ros - F. Lugo Fernández).
11. AMOR DE UN DÍA - canción correntina (Chacho Esquivel). Canta: Chacho Esquivel.
12. A DON GUALBERTO - chamamé (Chacho Esquivel).
13. KILÓMETRO 11 - chamamé (C. Aguer - T. Cocomarola). Canta: Iris Mabel.
14. COLONIA DORA - chamamé (Damasio Esquivel).
15. LEVANTANDO EL AVISPERO - chamamé (A. Maldonado).
16. POSADEÑA LINDA - chamamé (Ramón Ayala). Canta: Chacho Esquivel.
Integrantes:
Damasio Esquivel: bandoneón y dirección.
Carlos Vizgarra: acordeón.
Chacho Esquivel: guitarra y voz.
Goyo Franco: guitarra y voz.
Alberto González: contrabajo en temas 1 a 5.
Orlando Santillán: acordeón en temas 6 a 11.
Pedro Aguirre: guitarra en temas 6 a 11.
Rubén Galván: bajo en temas 12 a 16.
(P) 2005 GLD Distribuidora S.A.
GK 28570
martes, 22 de julio de 2008
Paraje Bandera Bajada (chamamé) - Partitura musical
Hola mis queridos amigos.
Por iniciativa de nuestro amigo Javier, ponemos a disposición de aquellos que están comenzando con sus estudios de música, una serie de partituras de chamamés, valseados, rancheras y otros ritmos característicos del Litoral. Creemos que al ser temas muy conocidos y escuchados, se les vá a ser relativamente fácil sacarlos.
La primera entrega corresponde a un clásico: "Paraje Bandera Bajada", chamamé de Carlos Ricardo Rodríguez en letra, e Isaco Abitbol en música. Aclaramos que es una versión muy simple y es la única con que contamos.
Javier integra el "Conjunto San Martín" y es un excelente ejecutante del acordeón de tres hileras, por lo que aquellas dudas que surjan, creo que él tratará de responderlas.
Que les sea útil.
Pablo.
Por iniciativa de nuestro amigo Javier, ponemos a disposición de aquellos que están comenzando con sus estudios de música, una serie de partituras de chamamés, valseados, rancheras y otros ritmos característicos del Litoral. Creemos que al ser temas muy conocidos y escuchados, se les vá a ser relativamente fácil sacarlos.
La primera entrega corresponde a un clásico: "Paraje Bandera Bajada", chamamé de Carlos Ricardo Rodríguez en letra, e Isaco Abitbol en música. Aclaramos que es una versión muy simple y es la única con que contamos.
Javier integra el "Conjunto San Martín" y es un excelente ejecutante del acordeón de tres hileras, por lo que aquellas dudas que surjan, creo que él tratará de responderlas.
Que les sea útil.
Pablo.
sábado, 15 de marzo de 2008
"Don Telé" - video
Tema: "Don Telé" (Tarragó Ros).
Este tema se lo dedicó Tarragó a su amigo militar Teléforo Godoy, de Curuzú Cuatiá, pues le gustaba su forma de zapatear.
Este tema se lo dedicó Tarragó a su amigo militar Teléforo Godoy, de Curuzú Cuatiá, pues le gustaba su forma de zapatear.
viernes, 14 de marzo de 2008
"Mensaje de campo y cielo" - video
Tema: "Mensaje de campo y cielo" (Tarragó Ros - Chacho Abrigo).
Mensaje de campo y cielo,
es un cantar de alborada
que alienta a la paisanada
en los trabajos camperos.
Van por todos los senderos
alegrando nuestras vidas;
con sus melodías queridas
nos hacen recordar
que hay que defender nuestra música,
hasta verla triunfar..!
Mensaje de campo y cielo,
es un cantar de alborada
que alienta a la paisanada
en los trabajos camperos.
Van por todos los senderos
alegrando nuestras vidas;
con sus melodías queridas
nos hacen recordar
que hay que defender nuestra música,
hasta verla triunfar..!
"El campiriño" - video
Otro videíto más...siempre con Cristian Muñoz en guitarra.
Tema: "El campiriño" (Emilio Chamorro).
Tema: "El campiriño" (Emilio Chamorro).
"Acordeona tuyá porá" - video
Y continuamos con la digestión...
Con el amigo Cristian Muñoz (de Chajarí, Entre Ríos) acompañándome en la guitarra, luego de un corderito a la parrilla en los salones del Seguí Fútbol Club, de la ciudad de Seguí (Entre Ríos). Enero de 2008.
Tema: "Acordeona tuyá porá (Tarragó Ros - Chacho Abrigo).Con el amigo Cristian Muñoz (de Chajarí, Entre Ríos) acompañándome en la guitarra, luego de un corderito a la parrilla en los salones del Seguí Fútbol Club, de la ciudad de Seguí (Entre Ríos). Enero de 2008.
jueves, 13 de marzo de 2008
"La cañada mala" - video
Para los impacientes...
Con el amigo Cristian Muñoz (de Chajarí, Entre Ríos) acompañándome en la guitarra, luego de un corderito a la parrilla en los salones del Seguí Fútbol Club, de la ciudad de Seguí (Entre Ríos). Enero de 2008.
Tema: "La cañada mala" (Tarragó Ros - Serafín Altamirano - Edgar Estigarribia).jueves, 28 de febrero de 2008
Paquito Aranda - Para el paisanaje
01. PARA EL PAISANAJE - chamamé (Paquito Aranda - Ramón Merlo) 1.54
02. AQUELLA DICHA - chamamé (Pedro Pérez - Osvaldo Gamarra) 2.21
03. LORENZO MIÑO EL MBURUCUYANO - chamamé (Antonio Niz) 1.35
04. OFRENDA DE ILUSIÓN - chamamé (Pedro P. Gómez - Julio Godoy) 2.04
05. LA PARCERÍA - chamamé (Paquito Aranda) 2.25
06. POR MI RÍO DE ESPERANZA - chamamé (Coco Dos Santos - Roberto Palmer) 1.53
07. BARRIO LAS ROSAS - chamamé (Pedro P. Gómez) 2.08
08. AL VERTE ME ILUSIONÉ - chamamé (Osvaldo Torres) 2.09
09. EL PANAL - chamamé (Paquito Aranda) 2.25
10. ROMANTICISMO HECHO NOSTALGIA - chamamé (Paquito Aranda - Nélida Zenón) 4.02
Bandoneón: Paquito Aranda
Acordeón: Pedro Pablo Gómez [Gomecito]
1ª Voz y Guitarra: Pedro Pérez
2ª Voz y Guitarra: Osvaldo Gamarra
Grabado en Microfón en el año 1982
DESCARGAR
miércoles, 27 de febrero de 2008
Gomecito y su conjunto - Mi gran amiga
Hola a todos.
Dejamos aquí un disco del acordeonista de Goya (Corrientes), Pedro Pablo Gómez "Gomecito" que integró el conjunto de Paquito Aranda desde comienzos de la década del '70 hasta el año 1990. Formó también parte del conjunto "Verón Palacios", desde 1992 (reemplazando a Enrique Barbín) hasta el año 1998.
Hasta otro momento.
Pablo
01. La redonda - chamamé (Pedro Pablo Gómez).
02. Cantor de mi pago - chamamé (Pedro Pablo Gómez -Simón de Jesús Palacios).
03. Mi gran amiga - chamamé (Pedro Pablo Gómez).
04. Ajha potama - chamamé (Evaristo Fernández Ruda).
05. El vuelo del carancho - chamamé (Pedro Pablo Gómez).
06. Sólo para ti - chamamé (Félix Vallejos - Tránsito Cocomarola).
07. El mamangá - chamamé (Pedro Pablo Gómez).
08. El carau - chamamé (motivo popular).
09. La caú -chamamé (recop. Mauricio Valenzuela).
10. Puerto Tirol - chamamé (Heraclio Pérez - Marcos Ramírez).
11. Cambá goyano - chamamé (Gerardo J. Gómez).
12. Mi provincia - chamamé (Julio R. Chapo - A. Miranda).
13. Laguna Totora - chamamé (Tránsito Cocomarola).
14. La chajá - chamamé (recop. de Julio Chapo).
Pedro Pablo Gómez (Gomecito): acordeones y dirección.
Gerardo Javier Gómez: acordeón (temas 2 y 11).
Roberto Sosa: guitarra (temas 1-3-5-7-9-11-13-14).
Pedro Ismael Zaracho: 1ra. voz y guitarra.
Isidro Rodríguez: 2da. voz y guitarra.
Sebastián Fernández: bajo.
(P) 2006.
domingo, 24 de febrero de 2008
Conjunto San Fernando - 30 Grandes Exitos (compilado I)
Conjunto de la provincia del Chaco.
01. Cuando muere el amor.
02. La rubia.
03. Tostado, grito y coraje.
04. Atardecer en el Litoral.
05. Tal vez no valga la pena querernos.
06. Un alto en el camino.
07. Mi primer amor.
08. A la barra del pago yerbatero.
09. Quiero dormirme en tus brazos.
10. El petiso maceta.
11. Te quiero, mi bien.
12. Recordando a los amigos.
13. Virgen querida.
14. El curupí.
15. Este otoño sin ti.
16. El fogón de los cirujas.
17. Ajha cuetevo aescribita.
18. Reflejando al litoral.
19. El cruce de la tapera.
20. Al gaucho blanco.
21. Un beso tan sólo.
22. El espinillo de Formosa.
23. Serás un sueño de amor.
24. Un milagro de amor.
25. Oro verde.
26. Un regalo para mi madre.
27. Un abrazo a Virasoro.
28. Historia de un amor.
29. Enseñame a vivir sin ti.
30. A una extensión chaqueña.
DESCARGAR
martes, 19 de febrero de 2008
Por llegar a San Javier - chamamé (video)
Un tema muy conocido de Monchito Merlo y ejecutado por "El Nono" Giménez de Viale, provincia de Entre Ríos. El guitarrero es Cristian Muñoz de Chajarí, Entre Ríos.
viernes, 15 de febrero de 2008
Los Matuá Mercedeños - El alpargatazo
Fieles al estilo de don Dionisio "Cambá" Castillo, este conjunto continúa difundiendo su obra, rescatando viejos temas casi olvidados del gran creador de "El toro".
01. EL ALPARGATAZO.
02. A MARCO FUERTE.
03. PERMISO GAUCHITO GIL.
04. CHACO RUGUÁ.
05. LA BARRA DEL TARAGÜI.
06. MERCEDEÑITA.
07. PARA BAILAR CON MI GUAINA.
08. ESTOY DE NUEVO CON MI GENTE.
09. FUISTE MI PRIMER AMOR.
10. HIJO DE CONCEPCIÓN.
11. LA CUARENTA Y CUATRO.
12. AÑORANDO A MERCEDES.
13. PARAJE CAPITÁN MINÍ.
14. PUESTERO LOBIZÓN.
Gabriel Cocomarola - El legado del Taitá
El disco comienza sin vueltas con un tema nuevo, "Lamento del Chajá" de Gabriel Cocomarola tiene aires renovados con un espíritu anclado en lo más profundo del chamame. A la hora de fijar la mirada sobre sus maestros el músico solo tiene palabra de gratitud, “mi mayor agradecimiento a mis maestros Bruno Mendoza, Roque Luis González y Jorge Balmaceda. A mi abuela “Oyi”, que hoy ya no está pero llevo conmigo su aliento y reliquia más preciada, el bandoneón de mi abuela”. La lista de agradecimiento se extiende por toda su familia, “también a mi padre – Coquimarola – amigo y el mejor de mis críticos”.
Desde la cuna
El 24 de marzo de 1987, Gabriel Cocomarola nace en un escenario familiar con características peculiares. Su padre, Mario del Tránsito Cocomarola (h), más conocido como Coquimarola, músico, compositor, acordeonista y director de su propia agrupación desarrollaba ya una importante carrera artística.
Su abuelo, Mario del Tránsito Cocomarola, reconocido y fundamental creador e intérprete del “Chamamé” – junto a Ernesto Montiel, Isaco Abitbol, y Tarragó Ros-, autor de "Kilómetro 11", uno de los himnos del género y de más de 200 obras registradas en SADAIC, y hacedor de innumerables éxitos, había dejado grabados 124 títulos en la compañía Odeón y alrededor de 250 en el sello Philips.
El “Taita del Chamamé” había partido el 19 de septiembre de 1974. El gobierno de la provincia de Corrientes por Ley 3278 instituyó esa fecha como del Día del Chamamé. Ya por aquel entonces la familia llevaba adelante un proyecto de divulgación y enseñanza de la obra de su abuelo, a través de la creación de la Fundación Cocomarola.
El joven, afirma su padre, adoptó individualmente la decisión de sumarse a la historia musical de la familia. De ahí que las emotivas palabras del músico dedicadas a su hijo acompañan la portada del disco compacto: “Que siguieras las huellas de tu abuelo, fue decisión del cielo”, vayan acompañadas de una profunda y notable expresión de deseo: “Que eches raíces profundas que te amarren para siempre a esta tierra, a la que honramos con el arte del Taita, sangre y sello de la cultura de nuestro pueblo.”
La mirada al interior del disco
Dos composiciones incluidas en el disco, cuentan con la autoría de Gabriel Cocomarola. "Lamento del Chajá" -para bandoneón- y "La Oyi" -para acordeón- dedicado a su abuela Ana y que fuera musa inspiradora de Tránsito en “Mi bien amada”. Completan el repertorio "El gualeyo" de Ledesma y Carnero -para acordeón de dos hileras-, "Eterno amor" de Amadeo Campos, "Roquiño" de Roque González y "Sueño de amor" de Félix Vallejos y Antonio Niz. Sobresale una magnífica interpretación de "El zaino" en la que sobrevuelan el duende del Taita, y bailotea una síncopa con sangre juvenil en la que se advierte la incursión de muy buenos maestros. Párrafo aparte para "El pasito", del que sólo pueden formularse preguntas retóricas. ¿Gabriel pisó alguna vez “La Querencia”? ¿tuvo oportunidad de escuchar a Eustaquio?. Y con "Tu sonrisa", emergen todos los genes musicales -aún con la composición de Gregorio Molina.
Fuente: Corrientes es Chamamé.
01. LAMENTO DEL CHAJÁ - chamamé (Gabriel Cocomarola).
02. EL HUERTO TRISTE - chamamé (Luis Acosta - Tránsito Cocomarola).
03. EL MALOYERO - chamamé (Tránsito Cocomarola).
04. DESTINO CRUEL - chamamé (Félix Vallejos - Irineo Ramírez).
05. EL PASITO - chamamé (Eustaquio Miño).
06. SUEÑO DE AMOR - chamamé (Antonio Niz - Félix Vallejos).
07. EL ZAINO - chamamé (Tránsito Cocomarola).
08. ETERNO AMOR - chamamé (Amadeo Campos).
09. ROQUIÑO - chamamé (Roque L. González).
10. TU SONRISA - chamamé (Gregorio Molina).
11. EL GUALEYO - valseado (Ledesma - José Carnero).
12. NO PUEDO MÁS QUERERTE - chamamé (Amadeo Campos - Samuel Rodríguez).
13. LA OYI - chamamé (Gabriel Cocomarola).
14. A UNA VIRGEN GUARANÍ - chamamé (Santiago Adamini - Tránsito Cocomarola).
Un sincero agradecimiento al amigo Daniel Nazar (nazar1949@hotmail.com) de Comodoro Rivadavia (Chubut), por el aporte del presente material discográfico y su gentileza de haberme dejado subir este archivo en la web para su difusión.
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