Para que los que se encuentran lejos de su querido Litoral, no olviden jamás sus paisajes, sus costumbres, su música y su gente...Desde 2007 en la web difundiendo y defendiendo lo nuestro.
El amigo "gualeyo" Hugo Mena nos alcanza este demo del grupo "Chamamé Trío" integrado por músicos de su ciudad y de Paraná. Nos brindan una excelente interpretación de chamamés y en donde se destaca la flauta traversa, instrumento que es poco común oírlo en los conjuntos que hacen esta música.
Muchas gracias Hugo y enviamos desde aquí un saludo cordial a Pablo, Ariel y Juan Martín.
Pablo
Chamamé Trío
El trío nace en agosto de 2008, como fruto de la necesidad compartida de redescubrir nuestra música popular litoraleña. Coincidimos en la idea de que el folclore del Litoral argentino posee un valor expresivo, y un desarrollo técnico instrumental que lo coloca entre las expresiones más destacadas de la música popular latinoamericana, y que muchas veces no posee el reconocimiento que merece. Así, decidimos comenzar a trabajar en un proyecto dedicado exclusivamente a la interpretación de este cancionero que atesora bellísimas melodías, sutilezas y matices, y una gran riqueza rítmica. Conceptualmente, trabajamos bajo la premisa de respetar, desde la interpretación y los arreglos, el espíritu del lenguaje y su carácter bailable, buscando reflejar y profundizar su esencia, aportamos un enfoque propio que incorpora cuidadosamente elementos musicales de géneros hermanos. Nuestro mayor desafío consiste, quizás, en el hecho de que abordamos este lenguaje desde una instrumentación poco usual. Pero es este mismo uno de los aspectos que otorgan al grupo una originalidad que lo hace particular. El resultado sonoro es una combinación de paisajes y sentires rurales y urbanos, ancestrales y contemporáneos, regionales y cosmopolitas.
El 23 de octubre de 2008, el trío se presentó en un ciclo de recitales y proyecciones organizado por el centro de estudiantes de la Escuela de Música, Danza y Teatro “Constancio Carminio”. El 15 de noviembre, en el marco del 2do. Festival Internacional de Música Latinoamericana, el cual contó con la presencia de artistas de renombre como Juan Falú, grupo “Baraka” (Venezuela) y “Tres de Azúcar” (Colombia). En enero de 2009, participamos en el XXXIII Encuentro de Música Popular Entrerriana en Villaguay, resultando ganadores del rubro conjunto instrumental, y accediendo así como finalistas del certamen “Nuevos Valores” en el Festival Nacional de Chamamé de Federal, donde recibimos una mención. www.myspace.com/chamametrio
Integrantes:
Pablo Suárez: flauta traversa (Paraná).
Juan Martín Caraballo: guitarra (Gualeguay).
Ariel Cardoso: contrabajo (Gualeguay).
01. SUERTE MANSA - chamamé (Abelardo Dimotta).
02. AMANECE EL TARAGÜI - chamamé (Tránsito Cocomarola).
03. PARAJE BANDERA BAJADA - chamamé (Isaco Abitbol).
04. AMANECER Y DISTANCIA - chamamé (Juan Martín Caraballo).
En abril del año pasado, habíamos entregado el primer cancionero de una serie de tres, gentileza del amigo Angel Miguel. En aquella oportunidad se trataba del "Conjunto Ivotí" y constaba de letras de temas cantados, glosas y acordes fáciles para guitarra.
Ahora les toca el turno a Los Hermanos Cuestas y a "El Canoero" (Arnoldo Javier Valentini) que llegan desde la provincia de Entre Ríos.
Todos los discos (14 en total) que fueron grabados por Los Cuestas, se encuentran en este blog, gracias a la colaboración desinteresada del amigo Isaquito.
Enviamos desde aquí un afectuoso saludo a los Néstor y Rubén Cuestas que de vez en cuando se dan una vuelta por este blog.
Más abajo se detalla el listado de los temas.
Hasta la próxima.
Pablo
LOS HERMANOS CUESTAS - EL CANOERO
CANCIONES FOLKLÓRICAS - ENTRE CHAMAMÉS Y CHAMARRITAS
01. LA LUNA PREGUNTA POR LOS NIÑOS - tanguito montielero (Marcelino M. Román - Santos Tala).
02. ENTRE EL MANDARINAL - tanguito montielero (Santos Tala).
03. AL CANTOR DE MONTIEL - milonga (Lorenzo Macías - Juan C. Mondragón).
Luego de casi dos años de que se editara el último volumen de "La Fonola Chamamecera" (Volumen nº 8), regresa aquí nuevamente la continuación del rescate cultural que comenzara yo mismo hace muchísimos años. Ya les había dicho entonces del modo en que fui recopilando muchas joyas de nuestra música del Litoral rescatando antiguos discos de pasta en 78 rpm. Los fui juntando y luego los guardé. Algunos los compré, otros me los prestaron o regalaron. Con la aparición de esta tecnología (que ninguno de estos pioneros del chamamé hubieran soñado), los fui grabando de a poco y quedaron plasmadas en el disco rígido, y al subirlo a “Nostalgias de mi Litoral” y luego a Internet, han quedado inmortalizadas para siempre, pues hoy un muy amplio público ya las está disfrutando y atesorando también.
Pero yo no me quedé quieto en estos casi dos años. Continué la búsqueda de más joyas, pero esta vez no fue por mérito propio, sino por la impresionante y desinteresadísima colaboración de gente brillante, que me entregó casi todo el material del que hoy dispongo, y que me da la posibilidad de armar como mínimo otros 8 discos de “La Fonola del Chamamé” de 25 temas cada uno. Es tal el material que pude reunir de esta linda gente que deben ser ellos quienes deben llevarse todos los aplausos y los méritos. Mi único trabajo (muy arduo, pero placentero) fue la de “limpiar” lo mejor posible este material, algunos buenos, pero otros muy deteriorados por el paso del tiempo. Además, traté de recopilar la mayor cantidad de información sobre los mismos, y volqué lo que pude investigar, que no es poco, pero tampoco es lo suficiente a veces.
Algunos han colaborado con muchos discos o grabaciones de todo tipo, otros con menos pero con temas inconseguibles y muy inéditos, lo que los hace tan valorables como los que brindaron varios, por eso todos tienen su mérito por igual. Por eso no aclararé quién colaboró con cada material, porque sería una lista certera, pero engorrosa e interminable. Ha habido casos en que conseguí de dos personas distintas los mismos discos 78 rpm, por ejemplo. Por eso, paso a nombrar a quiénes han colaborado. Hago la única excepción de nombrar especialmente a uno de los grandes colaboradores de joyas, porque hoy ya no está entre nosotros, y se desvivió para que todos disfrutemos de estos chamamés. Este colaborador excepcional falleció en Octubre del año pasado y a él nombraré primero.
Colaboradores que hicieron posible las siguientes “Fonolas del Chamamé”:
GUILLERMO “COCO” MANSILLA (Q.E.P.D.), de General Pinedo, Chaco
ROBERTO “BETO” AGUIRRE, de Oberá, Misiones
LUIS IRINEO BARNECHE “LUISITO”, de Federal, Entre Ríos
PEDRO LARROQUE, de Concepción del Uruguay, Entre Ríos
JUAN CARLOS, de Paso de los Libres, Corrientes
RUBÉN DIEZ, de Goya, Corrientes
MARIO TRILLO, de Virreyes, provincia de Buenos Aires
FAUSTINO OMAR FERNÁNDEZ “CACHO”, de Presidencia de la Plaza, Chaco
PEDRO “NINO” SEQUEIRA, de General Pinedo, Chaco
Como mi memoria no es infalible, tal vez me haya olvidado de alguno que muy gentilmente también haya colaborado con material. En ese caso que se lo haga saber a Pablo para incorporarlo en esta lista. Hay que ser justos también aclarando que los aquí nombrados además de acercarme su material personal, también han sido intermediarios de material que le han acercado a ellos mucha gente anónima, reales dueños de varias de estas joyas que hoy todos podemos escuchar. Esta gente que tiene nombre y apellido, pero para nosotros son ANÓNIMOS, tienen tanto mérito como los nombrados en esta lista. A todos ellos, que son muchísimos, nuestras felicitaciones y agradecimiento.
Pasamos ahora a presentar este “nuevo” rescate cultural, que daremos en llamar “La Fonola del Chamamé” Volumen 9. La idea es ir entregando uno por semana o cada dos semanas, hasta llegar al volumen 16. Hasta entonces se habrán juntado ¡¡200 joyas!!. Luego de la presentación del disco, explicaré mediante toda la información que pude reunir, la ficha técnica sobre cada joya musical. Algunas explicaciones como por ejemplo la fecha de grabación, los ejecutantes, autores, etc., serán precisas, otras aproximadas y algunas de muy vagas suposiciones o directamente sin precisar datos. Con el gran paso del tiempo muchas informaciones se perdieron. Yo hice lo que pude. Lo mismo pasa con la edición del sonido. Traté de poner los mejores grabados al principio y dejé para las últimas pistas de grabaciones (por ejemplo, de la 18 a la 25), las que están en no buen estado, cortadas o con datos muy pobres. Esta no fue una valoración sobre la calidad musical o interpretativa sino una valoración sobre la calidad de grabación o información reunida. Que no se entienda mal. Hecha esta salvedad pasemos al trabajo realizado.
La FONOLA del CHAMAMÉ
SELECCIÓN 78 RPM - "VOLUMEN 9"
01. PONCHO SORÓ - chamamé (Angel Guardia). Año 1952. MARIO MILLÁN MEDINA y su Conjunto. Acordeón: Tarragó Ros. Bandoneón: Angel Guardia. 2.54
02. SAUCE DE LUNA - chamamé (Lorenzo y Eusebio Vega). Conjunto Correntino de MIGUEL REPISO 2.21
03. LA CHONGA - chamamé (Osvaldo Sosa Cordero). Año 1948. OSVALDO SOSA CORDERO y sus Correntinos. Canta: Pedro De Ciervi 2.38
04. CHE CORDIÓN TUYÁ - chamamé (Pedro Sánchez). TRÍO TARAGÜÍ. Dir.: Pedro Sánchez 2.38
05. NOSTALGIAS CAMPERAS - chamamé (Pascacio Úbeda - Héctor Chávez). Año 1957. ISACO ABITBOL y su Conjunto Correntino. Canta: Dúo Úbeda - Chávez 2.36
06. AVÁ ÑEENGÁ - chamamé (Emilio Chamorro - Luis Acosta). Trío Típico Correntino de EMILIO CHAMORRO 3.09
07. MARÍA ELENA - chamamé (Tránsito Cocomarola - Luis Acosta). Año 1950. LOS KUNUMÍ. Dir.: Luis Acosta. Canta: Adolfo Barboza 3.13
08. 20 DE JUNIO - chamamé (Mauricio Valenzuela). TRÍO CORRENTINO VALENZUELA. Recitado por Alfredo Antonio Caruso 2.54
09. EL PAISANO - chamamé (Tránsito Cocomarola - Félix Vallejos). 08/04/59. TRÁNSITO COCOMAROLA y su Conjunto. Canta: Dúo Verón - Palacios 2.32
10. TU CARTA - chamamé (Tránsito Cocomarola - Armando Nelli). ABELARDO DIMOTTA y su Conjunto Guaraní. Cantan: Hermanas Caballero 3.00
11. YAGUÁ RINCÓN - polca correntina (Néstor Amarilla). Año 1952. NÉSTOR AMARILLA y su Trío 2.50
12. YO CO SOY TATÚ MALETA - chamamé (Ernesto Montiel - Valerio Duarte). 08/08/47. ERNESTO MONTIEL y su Trío Correntino. Canta: Ricardo Llanos 2.53
13. CELESTES Y COLORADOS - chamamé con diálogos (Pedro Sánchez - Carlos Castellán). 03/12/40. CUARTETO COÉ MBOTÁ 3.15
14. DON ALFREDO - valseado (Marcos Bassi). LOS CABALLEROS DEL CHAMAMÉ. Director: Marcos Bassi 2.01
15. NIÑA PORÁ - chamamé canción (Eustaquio Vera - Polito Castillo). Glosa: Polito Castillo. 1953. CONJUNTO CORRENTINO ITUZAINGÓ. Cantan: Leonila Esquivel y Pascacio Úbeda. Bandoneón: Isaco Abitbol. Acordeón: Lorenzo Valenzuela. Guitarras: Enríquez, Claus y Úbeda 2.56
16. PORQUE TE FUISTE - chamamé (Tarragó Ros - Porfirio Zappa). TITO ARANDA y su Cuarteto Correntino. 2.30
17. LA SERENATA - chamamé (Julio Montes - Edmundo Porteño Zaldívar [h]). JULIO MONTES y el Trío Correntino "Santa Anita". Con diálogos y canto 3.11
18. PAYÉ DOBLE - chamamé (Pedro Mendoza - Valerio Duarte). MARIO MILLÁN MEDINA y su Trío. Canta: Mario Millán Medina 3.24
20. COLLAR DE CARACOLAS - rasguido doble (Alberto Agesta). TRÁNSITO COCOMAROLA y su Conjunto. Canta: Dúo Úbeda - Altamirano 2.24
21. YAGUÁ ÑETU Ó - polka galopa paraguaya (Motivo popular del Paraguay). Trío Paraguayo AGUAYO - ESCOBAR 2.48
22. EL CRESPÍN - chamamé (Mauricio Valenzuela - Lito Bayardo). MAURICIO VALENZUELA y su Conjunto Correntino. Estribillo cantado con dúo 3.16
23. MANANTIALES - chamamé (Santiago Barrientos). CONJUNTO CORRENTINO IRUPÉ. Directores: Santiago Barrientos y Roberto Ferradás Campos 2.51
24. TE FUISTE Y ME DEJASTE - chamamé (Diosnel Chase - Miguel Fariña). DIOSNEL CHASE y su Conjunto. Canta: Dúo Villalba - Del Cerro 3.12
25. EL REÑIDERO - chamamé (Pedro Sánchez). TRÍO TARAGÜÍ. Director: Pedro Sánchez 2.19
FICHA TECNICA DE CADA TEMA
01. PONCHO SORÓ. Un verdadero hallazgo chamamecero del año 1952, disco 78 rpm grabado en Odeón. Se trata del trío de don Mario Millán Medina, pero esa vez estuvieron como invitados un entonces muy jovencito Tarragó Ros en su acordeón y el ya consagrado maestro del bandoneón Angel Isabelino Guardia. Si bien Tarragó Ros ya había realizado algunas grabaciones con Emilio Chamorro ("La vestido tirirí", "La novia del chamamé") acá se destaca en este viejo chamamé que don Angel Guardia compuso unos años antes.
02. SAUCE DE LUNA. Una linda interpretación del gran bandoneonista Miguel Repiso (1922 – 1966), al mando de su Conjunto Correntino. Se estima que esta grabación data de fines de la década del ‘40.
03. LA CHONGA. Excelente chamamé de protesta pero cantado con mucho humor por el Campiriño Pedro Rodríguez de Ciervi. Esta es la primera grabación referida al personaje de “La chonga”, quien se aleja de nuestra tradición. Don Osvaldo Sosa Cordero un tiempo después compondría varios chamamés sobre este personaje, uno de ellos fue “La Changa canta el bolero”.
04. CHE CORDIÓN TUYÁ. En guaraní significa “mi viejo acordeón”. Don Pedro Sánchez, quién fuera director de su "Trío Taragüí" y autor de este chamamé, no es quién ejecuta el acordeón acá. Es muy posible que sea Tito aranda quien lo toca.
05. NOSTALGIAS CAMPERAS. Uno de los clásicos del chamamé de todos los tiempos. Fue compuesto a mediados de la década del '50 por un dúo de muchachitos que prometían y aún hoy siguen vigentes: el dúo Úbeda – Chávez. Isaco lo incorporó inmediatamente en su repertorio y fue grabado en el recientemente sello creado MH (Music Hall).
06. AVÁ ÑEENGÁ. En idioma guaraní significa “Proverbio indio”. Es una joya musical impresionante, de principios de los '40. Es una acordeona verdulera de ocho bajos ejecutada con maestría, acompañada por dos guitarras. Una de ellas es la de don Emilio Chamorro, que es quien hace los punteos y el bordoneo. No se puede distinguir quién es el acordeón, pero quienquiera que sea, es un maestro!!
07. MARÍA ELENA. Este viejo chamamé no es ni más ni menos que las melodías del famoso chamamé “En tu ventana” con letra distinta. Lo que pasó es que Luis Acosta compuso la letra hacía mucho tiempo, pero Roberto Ferradás Campos tomó la música de Don Tránsito Cocomarola y le puso la letra de “En tu ventana”, grabando en 1943 el conocido chamamé. Como represalia, Luis Acosta en 1950 tomó su letra otra vez y con "Los Kunumí" (su agrupación) grabó su chamamé con la misma melodía de don Tránsito.
08. 20 DE JUNIO. Aparece acá uno de los pioneros del chamamé, el goyano Mauricio Valenzuela. Es una grabación de fines de la década del ‘30 donde Mauricio ejecuta el bandoneón. En este trío hay integrantes de los que fueron “La tribu goyana”, que fue el apodo de la primera agrupación chamamecera organizada que se conozca
09. EL PAISANO. Una reliquia impresionante!! Esta es la primera publicación de un chamamé muy valioso y tremendamente inédito. Porque fue el primer chamamé que don Tránsito Cocomarola grabara en el sello Philips. Fue realizada el 8 de Abril de 1959 y editada en disco 78 rpm. El dúo de cantores fue nada más y nada menos que el dúo Verón – Palacios. Los Hermanos Barrios grabarían este mismo chamamé muchos años después, en 1974. Esta versión de don tránsito estaba perdida, y don Coco Mansilla la volvió a encontrar.
10. TU CARTA. Hay varios chamamés que interpretaron Abelardo Dimotta con las Hermanas Caballero y que están publicadas en distintos discos, pero esta versión estaba perdida. Rememoran este lindo chamamé romántico de Cocomarola y Armando Nelli, que el trío grabara pocos años antes, en 1957.
11. YAGUÁ RINCÓN. Néstor Eulogio Amarilla fue un gran acordeonista de una trayectoria muy extensa en el chamamé. Nacido en 1907 y fallecido hace pocos años, integró numerosos conjuntos, entre ellos la agrupación de Los Hermanos Fernández y el conjunto "Paso Lovera", que fue la más exitosa y destacada. Su estilo era más rápido y polqueado, dado que era muy aficionado a la música paraguaya también. Todo esto sin salir de su buen gusto tradicional. Es difícil encontrar grabaciones suyas, acá se pudo rescatar una de 1952.
12. YO CO SOY TATÚ MALETA. Otra joya inédita que vuelve a ver la luz luego de décadas. Se trata del conjunto de Ernesto Montiel, pero no con el "Cuarteto Santa Ana", sinó con un dúo de guitarras, conformando un trío correntino (sin Isaco), que duró sólo 4 grabaciones en Odeón. Ésta es una de ellas, del 8 de Agosto de 1947. Canta Ricardo Llanos, que era en realidad Julio Montes. Debió usar ese apodo porque don Julio grababa en la RCA Víctor. Parodia al personaje que creara Valerio Duarte, escritor y caricaturista correntino, llamado "Tatú Maleta".
13. CELESTES Y COLORADOS. El "Cuarteto Coé Mbotá" ("Amanecer") fue la primera agrupación que formaran el gran pionero Pedro Sánchez y el mercedeño Carlos Castellán, antes del "Quinteto Los Mensú" y el legendario "Trío Taragüí". Grabaron varios discos en Odeón entre 1939 y 1941, hoy casi extinguidos. Gracias a Dios, se pudo rescatar éste del 3 de Diciembre de 1940. El membrete de este tema engalana la portada frontal. Nótese que el instrumento principal en este chamamé es un violín.
14. DON ALFREDO. Este es un valseado de la primera época de Marcos Bassi de principios de los 60, cuando integraba el conjunto de "Los Caballeros del Chamamé".
15. NIÑA PORA. El Conjunto Correntino Ituzaingó fue la primera agrupación que creara y dirigiera Leopoldo “Polito” Castillo, bonaerense de Juan José Paso, que tuvo la firme intención de llegar al disco, y lo logró en 1953 en este disco en el desaparecido sello "TK". En el lado B grabó este chamamé, con el bandoneón del gran maestro don Isaco Abitbol, el acordeón de Lorenzo Valenzuela,y las guitarras de Pedro Pascacio Enríquez, Samuel Claus y Paquito Úbeda, quien canta a dúo con Leonila Esquivel.
16. PORQUE TE FUISTE. Fue una de las primeras composiciones de don Tarragó Ros, quien grabó este chamamé algún tiempo antes en la agrupación de Pedro Sánchez, el legendario Trío Taragüí. Ramón “Tito” Aranda, excelente acordeonista pionero, no quiso perder la oportunidad de grabar este precioso chamamé de un joven y prominente Tarragó.
17. LA SERENATA. Un tema espectacular!! Se trata de una representación al estilo de los sainetes criollos, que eran pequeñas obras teatrales resumidas en un tema musical con coreografía incluída. En este caso don Julio Montes sólo con su guitarra montado en su personaje del “Mencho Cirilo” realiza una actuación memorable volcada en un disco 78 rpm. Todo un mérito para la época. El membrete del disco engalana la portada del álbum.
18. PAYÉ DOBLE. Una larga interpretación de don Mario Millán Medina del artista antes mencionado Valerio Duarte (su nombre real era Valeriano Duarte). Si se logra distinguir el audio (está un poco deteriorado), la letra es excelente!! Es de fines de los ‘40.
19. TALÓN RURÚ. En guaraní significa “talón hinchado”. Es un rescate impresionante de don Emilio Chamorro, sobre un ritmo que se ejecutaba en todos los bailes, pero era resistido en las grabadoras. Se trata de un schottis, bien lindo y contagioso. Desconozco al acordeonista, pero es posible que sea Tito Aranda.
20. COLLAR DE CARACOLAS. Otro hallazgo para los “Cocomaroleros”. Se trata de otro de los tantos temas perdidos del Taita del Chamamé. Ramona Galarza lo había grabado hacía poco tiempo y acá lo canta el dúo Úbeda - Altamirano. Parece ser del año 1964, y fue plasmado en uno de los últimos discos 78 rpm que se editaron.
21. YAGUÁ ÑETU Ó. Palabra rara en guaraní, que significa “perro con sarna” o “perro con pique” (pique le dicen al bicho de la sarna). Se creía que era un viejo chamamé, pero me encontré con este disco de la década del ‘30 de Samuel Aguayo y Juan Escobar, ambos paraguayos. Se cree que Juan Escobar era el bandoneonista que ejecuta este tema y se le atribuyó a él la composición del mismo (ver disco “Curuzú orilla” de Tarragó Ros, año 1971, donde dice que este tema es de Juan Escobar). Pero según este documento, se trata de una “polca galopa paraguaya” (motivo popular del Paraguay). Así lo aclara el membrete.
22. EL CRESPÍN. Este chamamé es una genialidad, música de don Mauricio Valenzuela y letra del poeta Manuel Juan García Ferrari, más conocido como Lito Bayardo, el mismo autor de la letra de “Ah! mi Corrientes porá” y “Lucerito alba”. Es de principios de los años '50, pero no puedo distinguir el nombre del dúo que canta.
23. MANANTIALES. Un chamamé de principios de los ‘40, interpretado por el acordeón de un verdadero pionero del chamamé: don Santiago Barrientos. El bandoneón pertenece a Roberto Ferradás Campos, y es el "Conjunto Correntino Irupé". Lamentablemente la grabación es pobre, porque fue tomada de una cinta que a su vez (hace mucho) se grabó de un viejo combinado. De todos modos, es muy valiosa.
24. TE FUISTE Y ME DEJASTE. Es el típico chamamé interpretado por un conjunto paraguayo, en este caso por el de Diosnel Chase, artista paraguayo consagrado en su época, intérprete de innumerables polcas.
25. EL REÑIDERO. Finaliza este trabajo de la fonola con este chamamé interpretado por el "Trío Taragüí", donde el instrumento aquí es un bandoneón. Si se lo escucha con mucha atención, es posible que sea don Tránsito Cocomarola o Isaco Abitbol. Todo puede llegar a ser posible. Todo es histórico. Todo es lindo.
Tal cual como sucedió con Coquimarola, hay pocos discos de Avelino Flores en la web. Sucede que en este blog hay algunos discos donde él participa con su bandoneón: con Vera Lucero, con Salvador Miqueri, conformando el “Trébol de Ases”, etc, pero no hay alguno de esos vinilos tan recordados en los que él dirigía a su propia agrupación. Existen numerosos LP que don Avelino ha grabado en el sello Music Hall en la década del 70, y éste es para mí uno de sus más resonantes trabajos, dado que lleva el nombre del chamamé instrumental que hoy se ha convertido en su caballito de batalla.
"Montecito" es uno de los chamamés más lindos que se hayan compuesto para bandoneón, de excelente ritmo y cadencia. Se ve que en este año 1977 don Avelino se inspiró de tal manera que le salió este tema tan lindo. Así de lindos son también "Luna y serenata" y "Planta de sandía". Entre los cantados interpreta el gran éxito de los hermanitos Sena: "Tal vez no valga la pena querenos" y el muy antiguo chamamé "Colonia Sauce". Aparecen las que en ese año eran sus nuevas composiciones: "Cuando estés distante" y "Quisiera partir".
Un gran saludo y un merecido homenaje en vida a este gran bandoneonista que nos ha dejado tan buenas cosas, como su hermosa música hecha con dedicación y buen gusto, y por entregarnos como legado musical a estas dos grandes personas que son sus queridos hijos Rudy y Nini Flores, quienes ya están consagrados.
Un abrazo para don Avelino y todo su público chamamecero.
Isaquito
AVELINO FLORES
"MONTECITO" [MH] [1977]
01. MONTECITO - chamamé (Avelino Flores) 1.56
02. EN BUSCA DE PAZ - chamamé (Pantaleón Almirón - Ramón Ortíz) 2.02
03. LUNA Y SERENATA - chamamé (Avelino Flores) 2.20
04. TAL VEZ NO VALGA LA PENA QUERERNOS - chamamé (Ignacio y José Sena) 2.29
05. BAILANDO LA PAISANADA - valseado (Eduardo Romero - Manuel Zbinden) 2.21
Los temas de este disco del entrerriano Oscar Burgardt (nombre artístico de Oscar Gottz) ya habían sido posteados como "Compilado Vol. 1" (abril de 2008) ya que no teníamos las carátulas. Ahora y gracias al amigo Alfredo "Mencho" Velazquez, glosista del conjunto, hemos subido en forma completa este álbum llamado "Esperanzado" para compartirlo con todos Uds. Un agradecimiento a Mirko Panozzo por enviarme los temas.
Enviamos desde aquí un saludo cordial para Oscar y Alfredo, entrerrianos de ley, quienes de vez en cuando se dan una vuelta por el blog.
Hasta pronto.
Pablo
01. EN CUANTO CAMBIE LA SUERTE - chamamé (Oscar Gottz - Alfredo Velazquez).
Hola amigos. Entregamos aquí otro disco del mercedeño Eladio "Lacho" Sena. Un agradecimiento al amigazo Mario Trillo por dar a conocer los autores de algunos temas. Hasta pronto. Pablo
01. CAMINO Y AUSENCIA - chamamé (Lacho Sena).
02. UN RECUERDO MERCEDEÑO - chamamé (Antonio "Vaquero" Alvarez).
03. SARGENTO CABRAL - chamamé (Carlos A. Castellán - Pedro Sánchez).
04. MOTIVO PARA UNA CANCIÓN - chamamé (Omar Franco - Lacho Sena).
05. EVOCANDO A MI PADRE - chamamé (Oscar María Espíndola Moreira).
06. PARA SUSY, MI CANCIÓN - chamamé (Lacho Sena).
07. EL MEJOR DE MIS RECUERDOS - chamamé (Lacho Sena).
08. LA SERRUCHADA - chamamé (Isaco Abitbol).
09. AHORA SÉ QUE MENTÍAS - chamamé (Lacho Sena).
10. EL JAZMÍN DE TU RECUERDO - chamamé (Lacho Sena).
Hoy corresponde entregarles este lindo disco de un acordeonista "tarragosero", entrerriano y oriundo de Gualeguay, como lo es Pablo Navoni. Llega a este blog de la mano de otro comprovinciano: Hugo Mena. Este disco corresponde al Volumen 2 de la obra "La Grabación" creada por el propio Hugo y grabado en este mes de julio.
Muchas gracias Hugo por el envío de este material y que sigan los éxitos.
Pablo
Pablo Navoni y su conjunto
"La Grabación" (obra musical de Hugo Mena) aparece con otra edición de un nuevo CD al igual como lo hizo con “El álbum de los caminos” de “Pirulo” Ibarra, pero esta vez será el Volumen 2 y está grabado por Pablo Navoni (director del “Conjunto Entre Ríos”).
Don Pablo Navoni, reconocido acordeonista gualeyo, nació el 3 de enero de 1944 en el departamento Gualeguay, provincia de Entre Ríos. Vivió y creció dentro de un paisaje rural. En el año 1960 adquiere su primer acordeón. Con la naturalidad de quien se conoce, tomó aquel instrumento y en pocos meses, sin instrucción de por medio, se lo vio amenizando reuniones por la ciudad de Galarza donde hizo sus primeras actuaciones tocando rancheras, chamamés y rasguidos dobles. En 1966, junto a su hermano, el “Peregrino” Ojeda, y “Zorzalito” Frías forma el “Conjunto Entre Ríos" grupo con el que recorre festivales como "Cantando en el río", "Abrazo celeste y blanco" de Gualeguaychú, Festival Nacional del Chamamé en Federal y tantos otros como los de Enrique Carbó, Galarza, Larroque, Feliciano, Paraná, Victoria, Nogoyá, Rosario del Tala, Ibicuy. En 1981 representando a Gualeguay se presentó en la quebrada de Humahuaca (Jujuy). En 1982 graba su primer disco, con el nombre “Tranquera Yarará”. En 1983 incorpora una segunda acordeón, su hijo Carlos Navoni. En 1990, en el “Festival Nacional e Internacional” de Chajarí, fue declarado “Revelación” y Primer Premio del festival. En ese mismo año graba su segundo LP que lleva el nombre de “Camino de mi pago”. Su tercer disco aparece en el 2004 llevando el nombre de “Clase 44”. Dentro de sus recientes actuaciones se destaca la participación con “Los Tarragoseros”, convocados por Antonio Tarragó Ros haciéndose presente en el “Luna Park”, Fiesta Nacional del Chamamé en Corrientes capital, y por último el escenario mayor del folclore Cosquín 2009.
1 - ¿Sin dudas Pablo Navoni es otro de los músicos locales que merecía su reconocimiento?
Hugo Mena:“Él tiene ese don musiquero que lo hace bien distinto a todos, aparte de tocar muy bien, abraza y ama ese acordeón desde hace años y con el chamamé han hecho una dupla bárbara que en este disco se ve reflejada”.
Dice el compadre “Moncho” Arellano:
“La sangre de sus mayores llegados del viejo mundo, le aportaron a sus venas un sonido de acordeón. Pero “él”…¡el nació en esta tierra!, con orgullo bien paisano y con ejemplo de vida hizo del campo un altar. Ya de muchacho sus dedos recorrieron un teclado y el chamamé en su instrumento encontró la inspiración para expresar su paisaje. Su destino musiquero cargado de tantos sueños, encaminaron sus pasos por este largo camino siguiendo como a una estrella al maestro Tarragó, llevando como bandera a la expresión más genuina de su tierra litoral. Quienes conocemos a Pablo, sabemos que con orgullo, o tal vez de agradecido y en homenaje a este suelo, distinguiera a su conjunto, con el nombre de…"Entre Ríos”.
Moncho Arellano.
2 - ¿Cómo asumió él su propuesta?
Hugo Mena:“Lo aceptó con muchas ganas, muchísimo entusiasmo. Él es un músico que viene desde hace mucho regalándonos su arte con su acordeón y pienso que grabar es una de las únicas maneras de dejar un testimonio y perdurar a través del tiempo. Era de imaginar que viendo esta larga trayectoria "La Grabación" ha querido que Pablo forme parte del Volumen 2 y de la mano de él, el chamamé se haga presente en este trabajo “Y ya van 42”. Y acá está”.
El disco fue declarado de Interés Cultural al 09/ 06/ 2010 por el Municipio de Gualeguay Decreto 286- Exp. Nº 9539 Gestión 2007-2011 (Selva Olivera, Directora de Cultura).
3 - ¿Qué características tiene el nuevo material de “La Grabación”?
Hugo Mena:“Es un disco netamente chamamecero, creo que Pablo “Es el Chamamé”.
“Carlos Mena, mi padre!!! Era paisano, sencillo, callado y cuando llegaba al encuentro de su gente, su silbido como de paso alzaba un chamamé y como un barrilete volaba delante de él, anunciando su llegada. Hombre de pocas palabras y hablando bajito, casi al oído, un día lo oí decir que él no sabía bien expresar lo que le pasaba cuando escuchaba la acordeona del Pablo Navoni, con esa música tan linda en esas tardecitas allá en la estancia. Pero era hermoso y que cuando yo quisiera escuchar chamamé que busque a Pablo Navoni que ahí estaba “EL CHAMAME” (qué definición!! ¿no?) Papá ya no está pero…la pucha si tenía razón!”
4 - El disco se llamará "Y ya van 42" ¿por qué?
Hugo Mena: “42 son los años que Pablo ejecuta su acordeón”.
5 - ¿Carlos Navoni grabó temas de su autoría como solista? ¿Qué otros músicos participan?
Hugo Mena:Carlos Navoni es el hijo de Pablo, es acordeonista desde siempre y chamamecero de ley. Él desde muy gurisito ya tenía esa inquietud de ser musiquero y teniendo a su Padre de maestro, como pa' no ser güeno si nó!!! me acuerdo de “LOS ENTRERRIANITOS”. Éste era un conjunto que habíamos formado con Carlos y Néstor Escobar. Después ya con “Carlos Navoni y su conjunto” ganamos junto a “Moncho” Arellano en el Festival de Villaguay año 1994, y grabó un disco con todos los ganadores de ese festival. Se podría decir muy ligeramente que Pablo es “Tarragosero” (estilo de don Tarragó Ros) y Carlos “Montielero” (estilo de don Ernesto Montiel).
6- ¿Qué significa para Ud. grabar con Pablo?
Hugo Mena:“La primera vez que subí a un escenario (“Club BH”) fue gracias a Pablo. Los primeros punteos me los enseño él, las primeras grabaciones fueron con su conjunto “Entre Ríos”, entonces mirá si no voy a estar agradecido. Él es una de esas personas a la que quiero y le debo mucho, mucho”.
7.- ¿Podría hacernos un anticipo del tercer trabajo de “La Grabación”?
Hugo Mena:“Ya tengo cinco temas grabados para el Volumen 3 de “La Grabación” y tendremos a las voces chamameceras de Jorge Zapata (“Jorgino”), Rubén Peréz, y yo en guitarras. Para este tercer volumen tenemos invitadas (aún no han grabado) a dos grandes figuras del Litoral. Una es del Chaco y la otra de Misiones”.
8.- ¿Qué más hay que destacar de la tarea que lleva adelante.
Hugo Mena: Creo y pienso que "La Grabación" es una mirada enfocada y un poco más detenida en “Lo Nuestro”. Acá hay muchísimos buenos valores que son excelentes músicos que hay que destacarlos, rescatarlos y cuidarlos, en su mayoría lamentablemente no pueden dedicarse de lleno al arte y están trabajando en otra cosa, (casi no nos damos cuenta que son artistas) pero en cuanto festival o festivalito se hace, peña, un acto en la escuelita, ¿a quién recurrimos? Ellos siempre aparecen y nos han dado todo su arte casi siempre (gratis). El propósito es: cuidar, valorar, difundir a nuestros músicos interpretando el cancionero regional reafirmando así nuestra IDENTIDAD.
La producción de “La Grabación” AGRADECE y DESTACA la colaboración y el apoyo de mucha gente que cree en este proyecto.
Edgardo DENONI - Municipalidad de GUALEGUAY - Antonio TARRAGÓ ROS - Daniel BATTA - Selva OLIVERA - Eduardo BERECIARTU - Hugo CADIROLA - Julian BENEDETTI - EL SOUFFLE - Las 3 M - Negro ETCHEVERRY - Antonio BORRO - Carlitos GALLIGO - Moncho ARELLANO - Juani HERLEIN - Hector AHIBE - Hotel JARDIN - Raúl PONCE - Canal 2 - Pedro GUZZONATTO - Roberto MORET - Rubén PEREZ - Julio ACOSTA - Marta FALER - Raúl PONCE - Mauricio ECHEGARAY - Jorge ALARCON - Alejandro BUSTOS - Luchi, Pirin, Toni y Mariela MENA.
“Tener el disco propio es el sueño de todos o de la mayoría de los que andamos juntando la historia que esta en el camino”.
Entregamos aquí un video registrado en enero de 2008, en la sobremesa de "Cuando el Pago se hace Canto", la gran fiesta realizada desde hace 30 años en la ciudad de La Paz, Entre Ríos.
Los hermanos Juan y Roberto Galarza, quienes acompañaron durante mucho tiempo a Blas "Blasito" Martínez Riera y a Ernesto Montiel, interpretan los chamamés "Vamos caballito" (de César Jaimes y Eusebio Zárate) y "Ajha potama" (de Evaristo Fernández Rudaz). Como siempre agradecemos la gentiliza del amigo Carlos "Mange" Casís por éste y los otros videos (que se puede ver en el canal pablodanve3 de Youtube). carlosmangecasis@hotmail.com
Desde Rosario "La Cuna de la Bandera", el amigo Alfredo González quiere compartir esta grabación del santiagueño Lauro Sequeira y su conjunto, del año 1996.
Muchas gracias Alfredo por esta colaboración y por tu amistad.
